domingo, 26 de junio de 2011

ARTES DANZA EN LA EDUCACIÓN SECUNDARIA

La danza está presente en la historia de la humanidad, así como en la de cada hombre y cada mujer, sirviéndonos como un medio para expresar y comunicar lo que sentimos, lo que pensamos, lo que creemos y lo que soñamos; es por ello que para reflexionar sobre esta disciplina es importante observar al cuerpo en el movimiento mismo, sin olvidar que éste —el cuerpo—, además de dar cuenta de nuestra identidad personal, es también reflejo de un universo social y cultural que se constituye a través de él.

o   Todas las posibilidades artísticas y culturales
Así, la danza como parte del proceso formativo en Secundaria, puede verse en su totalidad; es decir, abarcando todas las posibilidades artísticas y culturales que ofrece el movimiento, alejando la idea de que esta expresión artística es sólo para unos cuantos, pues el quehacer dancístico está presente en la vida cotidiana.

o   Importancia de la expresión corporal y dancística
De la misma manera, las nuevas tecnologías de información y comunicación, entendidas como herramientas que nos permiten acceder a más datos y recursos de producción, nos han abierto caminos para acercarnos a distintas y variadas maneras de entender la realidad, invitándonos a reconocer la importancia que la expresión corporal y dancística tiene en diversos contextos.

o   Medios y manera de concebir y usar el cuerpo
Ambas ideas nos sensibilizan en torno al papel formativo que la danza tiene en entornos y escenarios cambiantes que caracterizan el mundo actual en que niños, adolescentes y jóvenes se desenvuelven, y en donde los medios de comunicación desempeñan un papel importante en la manera de concebir y usar el cuerpo.

o   Experiencias de aprendizaje que involucra su mundo interior y exterior
Por ello, la enseñanza de la danza en la Escuela Básica no aspira al estudio exhaustivo de la disciplina, más bien ofrece a los alumnos experiencias de aprendizaje que les permiten desarrollar un modo de pensar que involucra su mundo interior, así como una forma sensible y flexible de conocer y relacionarse con el mundo exterior.

o   Tres ejes de enseñanza y aprendizaje
Lo anterior será posible a través de tres ejes de enseñanza y aprendizaje propios de la educación artística: Expresión, Apreciación y Contextualización.
    
1.-Eje de la expresión
El Eje Expresión propone trabajar el uso sensible y creativo del lenguaje propio de la danza, donde el estudiante a través de la sensibilización, la conciencia del cuerpo y algunos elementos propios del lenguaje dancístico, cree secuencias de movimientos y danzas que den cuentan de sus gustos, aspiraciones, intereses y necesidades, tanto personales como colectivos.
La participación de los alumnos en montajes de danzas tradicionales de nuestro país (danzas indígenas, bailes de pareja) y bailes populares actuales, les permitirá conocer su propia cultura o culturas diferentes a la que pertenece, además de enfrentarlos al reto de ejecutar y dar sentido a movimientos propios de expresiones dancísticas.

o   Danza como espacio lúdico
A diferencia de la escuela primaria, que brinda a los niños aspectos esenciales para el desarrollo de la expresividad de su cuerpo mediante el goce y el disfrute por el movimiento, en secundaria la danza se presenta, además, como un espacio lúdico en el que los adolescentes conocerán, a través de distintas vivencias, algunos elementos del lenguaje corporal y dancístico que podrán utilizar para manifestar lo que sienten y piensan, y como un medio que les permita comprender el cuerpo, el movimiento y la danza desde una perspectiva estética y sociocultural.

o   La danza como proceso enriquecedor
Esta visión de la danza requiere reorientar el proceso educativo no sólo a la construcción de aprendizajes que la disciplina por sí misma brinda a los estudiantes, sino también hacia sus gustos e intereses a través de experiencias en grupo en las
que cada alumno sea el protagonista y dónde quede de manifiesto que el proceso es tan enriquecedor como el resultado del trabajo.

o   Otras disciplinas ligadas a la danza
Para concluir estas líneas conviene precisar que, si bien los contenidos del programa centran su atención en el quehacer dancístico, es imposible dejar de reconocer que existen expresiones artísticas que se acompañan mutuamente, por lo que al interior del documento figuran también contenidos que aproximan a los estudiantes hacia otras disciplinas artísticas de su interés.

2.                  2.-Eje Apreciación
Los contenidos que corresponden al Eje Apreciación buscan acercar a
los estudiantes a expresiones producidas por el movimiento y formarse un concepto personal de danza, además de ofrecerles un marco estético que les permita exponer verbalmente, ya sea de manera oral o escrita, sus gustos o preferencias dancísticas; lo anterior, considerando que la experiencia emotiva personal es fundamental en el acercamiento a las artes.

o   Apreciación en los que otros hacen y al interior de la clase
Es importante precisar que la apreciación no sólo se centra en lo que los otros hacen (llámense grupos sociales o artistas), también abre una puerta para analizar y reflexionar sobre las producciones que se realizarán al interior de la clase.

3.  Eje Contextualización
Por su parte, los contenidos del Eje Contextualización permiten a los estudiantes problematizar en torno a las aportaciones de la danza en la formación de los sujetos; el sentido que la experiencia dancística tiene
para el alumno; el hecho dancístico y su contexto social, cultural, político, económico y artístico; las diversas formas de concebir y usar el cuerpo en distintos contextos socioculturales, momentos históricos y en los medios de comunicación.

o   Propósito general
La danza tiene como propósito educativo acercar a los estudiantes al reconocimiento del cuerpo y el movimiento como un medio personal y social de expresión y comunicación, y como una forma estética que les permitirá conocer y comprender
las diversas concepciones elaboradas sobre la realidad.

o   La materia se orienta en los siguientes aspectos:
De acuerdo con lo anterior, la materia se orienta hacia los siguientes aspectos:
 Despertar en los adolescentes la curiosidad por observar el cuerpo y el movimiento como parte de la actividad humana, presente a lo largo de la historia de la humanidad y en diferentes contextos socioculturales.
 Identificar algunos elementos propios del lenguaje de la danza para enriquecer la apreciación de la misma en su entorno, así como brindarle los conocimientos que favorezcan la comunicación de sus ideas, pensamientos, sentimientos y emociones personales.
  • adentren en el conocimiento de sí mismos y de los otros a través de la danza, sin perder de vista el respeto y la comprensión de formas similares y diferentes de representar la realidad, tanto de personas como de grupos sociales.